Tilda Swinton a Poznań. Ha presentato un progetto unico "Incarnando Pasolini".

Questo spettacolo è imperdibile. Per Tilda Swinton, per i costumi, per la scenografia. E poiché i creatori lo mettono in scena in un solo luogo all'anno, è un'occasione speciale.

“Embodying Pasolini” è il primo progetto teatrale in cui gli spettatori possono ammirare dal vivo una così ampia gamma di costumi tratti dai film del regista italiano.

Incarnazione dei materiali stampa di Passolini / Malta Festival, foto di Aleksandra Bębenek

Tilda Swinton presenta, tra gli altri, creazioni ideate per i film "Il Vangelo secondo Matteo", "Edipo Re", "Il fiore delle mille e una notte " e "Salò o le 120 giornate di Sodoma". I costumi sono stati creati da Danilo Donati nello studio Farani e testimoniano la sua lunga collaborazione con il regista italiano Pier Paolo Pasolini. Lo spettacolo ricrea il lungo processo di scoperta, identificazione e definizione del valore di questi costumi, fino al loro ritorno in scena e al loro riutilizzo, cosa che in origine era proibita.

Incarnazione dei materiali stampa di Passolini / Malta Festival, foto di Aleksandra Bębenek

Nel frattempo, il progetto di Tilda Swinton e Olivier Saillard regala loro una "seconda vita", o meglio permette loro di tornare in vita e di salvarli dall'oblio. Saillard e Swinton provano sul palco quasi 30 abiti, cappotti e cappelli. È un'esperienza che può essere percepita quasi come un rituale. Ogni movimento viene eseguito con una certa riverenza. Grazie a ciò, il pubblico assiste alla nuova interpretazione dei costumi. La presenza di Tilda Swinton conferisce ulteriore valore e profondità. La scelta di Pasolini per Swinton non è stata casuale: il suo debutto è avvenuto con un altro regista che infrangeva i tabù, Derek Jarman, nel film "Caravaggio" (1986). Dalla sua prima nel 2022, la performance "Embodying Pasolini" viene rappresentata una volta all'anno in un luogo scelto nel mondo.

Incarnazione dei materiali stampa di Passolini / Malta Festival, foto di Aleksandra Bębenek

Nata a Londra, ma discendente da una nobile famiglia scozzese, l'artista si avvicinò alla recitazione grazie al regista britannico d'avanguardia Derek Jarman. Insieme realizzarono Caravaggio (il debutto cinematografico di Swinton; 1986), The Last Englishmen (1988) ed Edoardo II (1991). Swinton ottenne fama internazionale per il suo ruolo in Orlando Sally Potter (1992). Da allora, l'attrice ha combinato con successo apparizioni in film indipendenti (War Zone di Tim Roth, 1999; Young Adam di David Mackenzie, 2003; Broken Flowers di Jim Jarmusch, 2005; Memoria di Apichatpong Weerasethakul, 2021; The Everlasting Daughter di Joanna Hogg, 2022) con progetti più commerciali (The Beach di Danny Boyle, 2000; Adaptation di Spike Jonze, 2002; Moonrise Kingdom di Wes Anderson, 2012; Suspiria di Luca Guadagnino, 2018; 3000 Years of Longing di George Miller, 2022) e produzioni hollywoodiane ad alto budget (Le cronache di Narnia: la leggenda di Aang, 2022) Il leone, la strega e l'armadio” di Andrew Adamson, 2005; “Il curioso caso di Benjamin Button” di David Fincher, 2008; "Snowpiercer: The Ark" di Bong Joon-ho, 2013; "Doctor Strange" di Scott Derrickson, 2016; "Avengers: Endgame" di Anthony e Joe Russo, 2019). Ha vinto un Oscar® e un BAFTA Award per il suo ruolo non protagonista in "Michael Clayton" di Tony Gilroy (2007). Per il suo ruolo da protagonista in "We Need to Talk" su Kevin Lynne Ramsey (2011), ha ricevuto l'European Film Award. Nel 2020 ha ricevuto il Leone d'Oro alla carriera alla Mostra del Cinema di Venezia, e nel 2024 ha celebrato il successo allo stesso festival con il film "The Room Next Door" di Pedro Almodóvar. Nel 2025 le è stato conferito l'Orso d'Oro alla carriera al Festival di Berlino.

Incarnando Passolini - dibattito dopo lo spettacolo, Grażyna Torbicka parla con i creatori / Materiali stampa del Malta Festival, foto di Aleksandra Bębenek

Storico dell'arte di formazione, Olivier Saillard è stato nominato direttore del Museo della Moda di Marsiglia nel 1995, è diventato curatore delle mostre del Musée des Arts Décoratifs di Parigi nel 2000 e nel 2010 è diventato direttore del Palais Galliera, il museo della capitale dedicato alla storia della moda. Nel 2005 ha ricevuto una borsa di studio dalla Villa Kujoyama di Kyoto. Dal 2017 è direttore della Fondazione Alaïa. Nel corso della sua prolifica carriera, ha curato numerose mostre di grande successo, tra cui Yohji Yamamoto: Just Clothes, Christian Lacroix: A History of Clothes, Madame Grès: Couture at Work, Balenciaga: The Work in Black e The Ephemeral Fashion Museum. Ha anche scritto diversi libri sulla moda, tra cui An Ideal History of Contemporary Fashion e The Fashion Book. Nel 2018 ha creato Moda Povera, un progetto dedicato al rapporto tra diverse tipologie di abiti e costumi.

Il Malta Festival 2025 durerà fino al 28 giugno, ed ecco uno degli spettacoli interessanti accessibili a tutti a Poznań: